当我在朋友圈记录自己办完手续，离开任教了17年的南开大学艺术系时，引起了很大的反响。好多朋友都在问我：为什么要辞掉这么好的工作？去美国干嘛？ 其实，我一直是一个喜欢“折腾”的人。在学校任教期间，因为喜欢音乐，我就跟人合开工作室搞音乐会；因为喜欢画画，我就自己开画室做艺术沙龙。我常调侃自己是“音乐圈最会画画的，画画圈最会弹琴的，一直在艺术圈混，一直没混进去”。 那时候的生活虽然稳定，但那种一眼能望到头的感觉，以及每次出国都需要找七八个领导签字、回来还要销假的限制，让我觉得舒适区就好似一座隐形的地牢，把我死死地圈住。 2024年，当学校面临改制、老教师需要自谋出路时，我不想再等了。我尝试投了简历，在三次面试后拿到了洛杉矶一家画廊的 offer，于是我决定带着两个孩子出发。 来到这里后，为了适应全新的环境，我重新做回了学生，在社区大学上最高级别的 ESL（English as a Second Language） 课程，这种感觉真的太好了。在课堂上，我的同学有十几岁的少年，也有八十岁的老奶奶，还有很多和我年龄相仿的中年人。大家都很认真，也很珍惜在课堂上的学习时光。这种没人逼着学、单纯为了自我提升而学习的感觉，让生活变得特别充盈。这一年，我拿到了加州代课教师证、红十字会 CPR 证，还专程去韩国考取了一级色彩诊断师证书。 我注册了自己的公司 Lucia Art Plus LLC，把这17年的专业积淀拆解成了现在的色彩诊断、形象设计和绘画教学。 很多人觉得我从大学老师变成“今天接活、明天或许就没单”的个体户是不稳定，不体面的，但我反而觉得生活才刚刚开始。靠着这些看起来“不咋正经”的副业，我赚到了生活费，最重要的是，孩子也变得肉眼可见的自信开朗。那种每天卷孩子卷到心力交瘁的感觉消失了，我们都慢慢有了松弛感。 人到中年，我终于跳出了那座井，决定自己决定做什么、去哪儿。 世界那么大，我想去看看。世界那么大，我先走一步啦。

很多人好奇色彩诊断到底在诊什么。其实，我们每个人生来就自带一套独特的色彩密码，藏在你的肤色底调、瞳孔的微光以及发色的质感里。 在 Lucia Art Plus Studio，我所做的就是通过专业的韩式色彩诊断体系，利用基础色布、通勤色布以及四季十二季型的精准测试，帮你破解这套密码。我始终相信，虽然我们都觉得自己了解自己，但还是需要一个专业的第三视角。这种视角不是要定义你，而是要用专业的逻辑去帮你确认：为什么有的颜色让你看起来疲惫，而有的颜色能瞬间点亮你的气色和气场。 当你得到那份专属色卡时，你得到的其实是一份关于美的自由——你可以更清晰、更高效地建立个人风格，不再在琳琅满目的柜台前试错。 目前，工作室不仅提供一对一的个人色彩诊断与形象设计，也长期开展针对不同程度的艺术绘画课程。此外，我也将这种审美力延伸到了我的线上网店，提供一系列私人订制的产品：从能够承载情感的定制画、精致的钥匙扣，到独特设计的丝巾和针织手提包。这些订制款不仅是色彩逻辑的落地，更是艺术与日常生活的亲密对话。 对我而言，色彩诊断与艺术创作并不是孤立的技能，它们是我十七年艺术教育经验的专业延展，也是我作为一名艺术从业者，在纷繁世界中保持审美生命力的养分。我也非常欢迎美业或艺术背景的朋友来探讨合作，色彩与艺术从不是高高在上的教条，而是可以与多个行业形成长期、稳定联结的专业能力。 即便人生不如意事常八九，但至少我们可以决定自己穿什么颜色，带什么风格的包。如果你也想被准确地肯定一次，或者想在艺术的氛围里重新发现自己，欢迎来我的工作室坐坐。我们一起在色彩与画笔之间，找回那份久违的笃定。