想去越南逛街，看看正在生长的时尚语言

如果说泰国时尚更像阳光、度假、颜色和情绪价值，那越南时尚更像一台开足马力的小型机器：有工厂，有手工，有社交媒体，也有 K-pop 的流量入口。它不一定总是“高级”的，但它很明确知道自己要被谁看见，也知道怎样在全球年轻人的审美里，撕开一个口子。

这几年看越南服饰设计，会明显感觉到它不再只是“代工厂背后的国家”，而是在慢慢形成自己的风格。它有甜酷、科技、废土、Y2K，也有一种很新一代的千禧美感，似乎和大家形容里的这个 8090 年代中国的印象有一些相似。

有些设计我也不是能欣赏得过来，但它确实很容易被看见，和 K-pop 关联后，在不断把这些衣服带进更大的流行现场。

越南走向国际的潮流品牌有个很明显的特点：很复杂，但很敢做。

• Fancì Club （图九）以改造、透视装、解构主义和标志性的荷叶边闻名，它不是日常穿搭很好的选择，但非常吃工艺。很多明星都穿过，可以说是越南设计进入全球视野的一个品牌。

• La Lune （图六）更偏未来感、哥特感和 3D 建模感，视觉冲击力很强，经常出现在 K-pop 的 MV 和舞台造型里。

• Bupbes （图七八）则更甜美、性感、千禧复古，像是把亚洲流行文化里那种少女感和辣妹感重新拧在一起。

不过，这3位看看就可以了，不是日常可食用的。

• LSOUL 在国内比较知名，Jennie 上身过一条波点裙（图五），上过上海时装周，淮海中路有店，价格不是很香，北京啥也不是……早期更偏极简、中性，现在加入了 Y2K 和甜酷，剪裁干净，适合日常。尤其适合喜欢低胸位穿搭的小姐姐（不开北京也是合理……

但我更想去逛逛LIBÉ、LESPOIR 、Lider、DATT和尤其是一些还没有传回国内的品牌，它们更日常、更符合当地流行，也更接近年轻人此刻真正的喜欢。

毕竟明星同款和时装周，只能告诉我们一个品牌想怎样被世界看见；店铺开在哪里、衣服被怎样搭配、什么样的人愿意为它付钱，才更能看见一个地方真实的审美。

我一直觉得，理解一个城市，逛街、逛菜市场是最直接的。景点负责保存一个地方希望被记住的样子，街边则暴露了它现在想成为什么样子。

年轻人想把自己打扮成谁，什么被认为是性感，什么又是体面；一件衣服的价格、面料、尺码和陈列方式，其实都在悄悄回答这些问题。

我远观，越南时尚现在最有意思的地方，也许是它还没有完全定型。制造业、韩国文化、社交媒体和本地年轻人的身体经验，全都挤在一起。有模仿，有流量，看起来有一些用力过猛，但它还在生长，所以会有毛边，也会有锋利的地方。

喜欢逛街，不是因为我真的需要那么多衣服（大部分时候也确实不需要），而是衣服比很多宏大的文化叙事诚实，也比 AI 科技更具体地。

它直接处理欲望、身份、身体和钱，品牌必须在当下接受检验：有人穿，有人买，它才能存活。不是虚无缥缈的故事、不是只能看着未来。

想去越南逛街，并不只是想买几件还没被国内小红书写烂的衣服。更想去看看，当一个曾经主要被世界当作服装生产地的国家，开始生产自己的时尚语言时，它究竟会长成什么样。

趁它还没有被概括得太完整，去现场看看那些混乱、便宜、昂贵、好穿和根本没法穿的东西。