短剧漫剧出海发行社

上回短剧系列vol.6大家一起聊拍大片，而昨天的Coffee Chat中，我们一起讨论了短剧发行。这场聊完，我有点后悔之前那么粗糙地理解"发行"这两个字。 一直以来觉得发行就是"找个平台上线"。聊完才意识到，发行其实是一套需要持续管理的事，从哪个平台首发、什么时候开放非独家、最后怎么在YouTube收割长尾...每一步的节奏错了，哪怕内容本身没问题，钱也可能就这么漏掉了。 本期嘉宾@⁠桃子🍑⁠ ，2022年底就在洛杉矶开始做出海短剧，是最早一批入场的制片人。后来公司自己做了发行平台，等于同时站在制作和发行两侧看过这个行业——她说的很多东西，都是真金白银踩出来的。 🧡聊得最实的，是发行节奏这件事。 她的逻辑是，一部剧不是上了平台就结束，而是有三段生命周期要管。首发的一两个月，走垂直短剧App独家，这一阶段目标就是回本，能有溢价更好；之后三到六个月，开放多平台非独家，扩大现金流；六个月后，剩余内容放到YouTube、Facebook、TikTok，靠广告分成收长尾。 她用了一个词我觉得很准："吃干榨净"。一部剧的版权价值不是用一次就完了，要从头到尾都不浪费。 但这个节奏的前提，是你得对各个平台的逻辑心里有数。 ReelShort用户付费意愿最强，但流量也最贵，基本是封闭生态，外部团队很难进去；DramaBox包容度更高，分发能力强，但大平台就意味着你得跟着他们的节奏走——改稿、调内容、随时配合，这是现实；TikTok更像是个入口，适合放前几集免费引流，但用户太碎，前三秒抓不住人就别指望靠它变现；YouTube则是个稳定的长尾收益池，不适合拿来冲首发，但老剧放全集吃广告分成，是最省力的回收方式。 同一部剧，平台选错了，数据可以差到你怀疑自己。这不是内容问题，是发行手感的问题。 🧡分成这件事，她说得很直接。 "我身边七八成做分成合作的朋友，最后都没分到什么钱。"@⁠桃子🍑⁠ 原因也不复杂——平台掌握着投流费、通道费、技术费的话语权，扣完这些，你从哪里去核实对方说的数字？有人播放量看起来还可以，到手的分成却少得离谱。良心好的平台有，但稀缺。 所以她给的建议是：团队还在积累阶段，老老实实先走买断，赚的是确定的钱，也是经验。有了一定积累再考虑分成。自发行利润最大，但没有买量经验，第一周就能亏掉几百万——这不是吓人，这是真实发生过的事。 🧡进头部平台这件事，聊下来也有点颠覆预期。 关系能帮你敲门，但门开了之后说话的是样片。平台的Content Buyer每天被人轰，他们需要的不是你认识谁，而是前三到五集成片里能不能看到爆款的感觉。剧本大纲可以提前给对方看，感兴趣的能先签预购协议，双方都降低风险。 还有一个点她反复提：15天交付全剧，现在是最大的加分项。AI制作把交付周期压缩了，能做到这个的团队，谈判桌上的腰板自然不一样。 🧡最后聊到AI短剧的题材方向，有一段我觉得挺有意思。 男性市场三年了没被激活，大家都知道。主力受众还是偏女性用户，家庭主妇、碎片时间、虐恋反转这套逻辑。男性为什么进不来？桃子的判断是：以前是因为预算，好莱坞那种视觉规格，实拍根本够不到。但AI把这个门槛砸掉了。机器人扫射、爆炸、大场面——原来要烧大几千万特效的东西，现在白菜价能做出接近的效果。 她说，中国做影视的人不缺审美，不缺创造力，缺的从来只是钱。现在这个问题被AI部分解了，男性市场可能真的是下一个值得认真做的方向。 这一点我自己也信。 以上 🧡

现在已经有16名经过筛选的朋友确认出席啦 欢迎大家加入 我们互相见个面吧

LA影视短剧人召集令👀 过去这段时间，我们已经在线上搞了6期 Coffee Chat。 从AI短剧、漫剧、海外发行，到AI工作流、Agent、模型、内容团队，大家聊了很多。 很多朋友聊了几个月，互相认识了，准备发起合作了，到现在一次都没在线下见过😂 所以这次想认真搞一次线下见面。 不只是“认识一下”， 更想把现在LA这批真正做AI内容、短剧出海、模型、Agent、创作的人拉到一个空间里，看看大家到底都在做什么。 最近行业变化真的太快了： • 有人在卷AI真人短剧 • 有人在做海外投流和发行 • 有人在搭自己的AI工作流 • 有人在做Agent和模型 • 还有人已经开始尝试“AI原生内容团队” 但很多信息，其实在线上聊不透。 真正有价值的东西，往往是线下两小时里冒出来的。 如果你是： 🎬 影视从业者 🎞 AI短剧/漫剧团队 🧠 AI模型 / AI Agent 创业者 📱 内容创作者 或者对AIGC行业感兴趣的人 欢迎来聊聊。 📍LA尔湾 🕑 05/15 2:00pm - 4:00pm （地址审核通过后私发）

From Tokens to Your Next Viral Hit Wan & Happy Horse AI创作工坊 - 中文专场 如何把“Token”变成真正的爆款内容？ 这场线下Workshop，将带你系统了解：AI视频生成如何改变内容创作，从0到1打造爆款内容。 🔥 你将获得： • 从创意 → AI生成 → 爆款内容的完整路径 • 最新AI视频工具的实战工作流 • 海外短视频爆款案例拆解 • AI内容变现思路与机会 无论你是内容创作者、创业者、营销人，还是对AI感兴趣，这场活动都会给你非常实用的启发和方法。 📍 地点：Hilton Irvine ⏰ 时间：下午 2:00 – 5:00 📅 日期：5月30日 名额有限，立即报名，现场更有免费Token领取和意想不到的惊喜等着大家

最近很多团队已经不是卡在“不会做”。 而是卡在：做完以后，到底怎么发？ 首发怎么定？一轮发行和二轮发行怎么排？ 窗口期到底留多久？ 为什么有的平台要求独家，有的平台更看ROI？ 买断、保底分成、自发行，到底分别适合什么阶段的团队？ 这次我们会更偏真实发行链路来聊。 包括： • ReelShort / DramaBox / TikTok / YouTube 的平台逻辑差异 • 一轮发行：平台买断、独家窗口、首发测试怎么看 • 二轮发行：什么内容还能继续变现？哪些平台会接？ • 长尾流量怎么做，什么时候适合转 YouTube / FAST / Shorts • 强反转、家庭伦理、Mafia、RomCom 在不同平台的表现差异 • 海外投流逻辑、素材点击率、完播率和转化之间的关系 • 为什么很多剧“播放高但不赚钱” • AI短剧 / 真人短剧 / 漫剧目前各自的回本周期 这场会从美国制片和海外发行的真实视角出发。 不聊虚的。 主要聊：真正做项目以后，会遇到的问题。 最近越来越明显感觉： 虽然AI降低的是制作门槛，但发行、投流、平台关系、窗口期策略， 正在重新变成行业门槛。🚪 如果你最近也在看： AI短剧、漫剧、海外内容平台、短剧出海，欢迎一起来聊。 📍 Zoom线上 🕣 美西 5/16 8:30PM 🕦 美东 11:30PM 🕦 北京时间 5/17 11:30AM 也欢迎同行同好们，在做项目的从业者们来互相拆坑。

首先感谢大家 这场参与的人数是史无前例的高， 有60多人 停留40分钟以上的人群有54个人 在此谢谢大家参与🎁 这场聊下来，有一个感受很强烈。 这个方向的人，普遍低估了"导演思维"这件事。 🧡 以下是本场，短剧系列第六期 coffee chat recap： 先说一个现场最直接的点：为什么同样的工具，出来的东西差那么多？ 本期嘉宾是 NYU Stern & Tisch 双学位背景，影视制作科班出身，同时做过AIGC创业项目的产品和商业策略@⁠luluc⁠ 她用AI做出来的东西，第一次看到的人基本都以为是真实拍摄的。 她给了一个很扎心的判断： 现在大多数人用AI做内容，本质上是在"描述画面"。但真正有电影感的东西，是在"设计画面"。 这两件事，差了一个导演的训练。 🧡 这里有几个我觉得很有用的点： 1. prompt不是描述，是导演指令 "一个女孩走在街上"和"低角度仰拍，前景虚化路灯，人物逆光走向镜头，情绪是疲惫但倔强"——出来的东西完全不是一个量级。 AI理解的是片场语言，不是日常描述。 你给它越具体的镜头信息，它越能执行。 2. 风格锚点比形容词有用得多 想要某种质感，直接给导演名字或者电影名比你写一百个形容词有效。 模型见过那些电影，它知道那是什么感觉。 你写"有质感、电影感、高级"，它不知道。 3. 一个镜头只给一个动作 AI对连续动作的理解很弱。 场景切换靠剪辑解决，不要指望它自己跑完一段戏。 每个镜头单独处理，再串起来，成品稳定性会高很多。 4. 配音的选择比你想的影响更大 不只是成本问题，是整个内容定位的问题。 情绪浓度高的内容，AI配音现在还差一口气。 但如果是信息密度高、节奏快的内容，AI配音完全够用。 5. 工作流比单个工具重要 她自己从脚本到成片，跑通了一套相对稳定的流程。 不是每次出新工具就推倒重来，而是在稳定的骨架上替换单个环节。 这样才能真正提速，而不是一直在学工具。 现场还有个讨论很有意思：出海内容和国内内容的本土化，到底差在哪？ 她的判断是：不是翻译问题，是故事成不成立的问题。 国内习惯慢慢铺情绪，靠台词和氛围讲；海外更直接，上来就要冲突和行动。同一个故事结构，在海外可能根本不成立。 所以本土化的第一步，不是翻字幕，是问自己：这个故事，在这个市场，观众会不会想看下去？ 最后她说了一句我觉得挺准的：现在不是拼谁工具用得多，而是拼谁的判断失误少。 工具是生产力的底座，但底座谁都能接近。 最后留下来的，是能看懂观众、选对题材、控住节奏的人。 如果大家感兴趣，也欢迎来找我拿我们的PPT作为参考～ 以上 🧡

在层出不穷的工具里，大家其实都在同一个脑回路： 一边点赞各种技巧，一边收藏工具，一边想自己：是不是也该轮到我试试了？ 但真到这一步，发现卡的不是一点点： 模型不会用、prompt写得很AI、流程跑不通、出不来片。 所以这次，我们来了！ 这次我们不聊趋势，不讲概念，聊点ready to go的东西。 这期我们会聊： • 怎么写出有电影感的prompt，而不是一眼AI味 • 从脚本到成片，一个人怎么跑通全流程 • 风格到底怎么给？为什么丢一个导演名比写一堆形容词更有用 • 同样的工具，为什么别人能出片，你出不来 这次还会有神秘嘉宾背景揭晓（NYU Stern & Tisch 双学位，做过AIGC项目，也在搭创作者生态） 她会带着我们，一起打脸网上卖的收费AI教程 👋🏼 老规矩： 不卖课、不带货，就是一群同好，咱们一起线上动手操作。 📍 Zoom线上 🕒 05.06 北美 22:30 / 美西 19:30 🕙 05.07 北京&新加坡 10:30 想来就留言，我们这次认真聊一场。

昨天这场 Coffee Chat，很荣幸的邀请到了@⁠越群Quinn⁠ 带着她的百人团队的经验和我们开诚布公的分享，同时也很幸运的邀请了中国美国的制作商放在一起聊天，整体下来的对话更像大家把心里那些行业共识全部拉齐了 🧡以下是本场，短剧系列第五期coffee chat recap: 先说一个现场最实在的点：钱。 AI真人剧在接入API之前，大概 人民币3,500 / 分钟 …所以这是一笔明账： • 一部60分钟内容 = 人民币200K+ 制作成本 • 投放还需要额外的一笔钱，差异于各个根据地区和平台 • 再加试错，基本一条线就是一笔不小的赌注 现在API接进来之后，成本在往下走，价格相应也降低了不少，品质相对可控些，很多团队已经可以： • 一个月跑几十部 • 同时测多个题材 • 很快看到数据反馈 听起来是好事，但现场其实有个共识：成本越低，越容易亏钱。 因为出品方出手的次数变多了。 以前是：拍不起 → 不敢乱试 → 错得少 现在是：能做 → 很容易多做 → 错得更快 🧡这里有几个我觉得很有用的点，基本都是“判断相关”的： 1. 产能已经不值钱了，品控才值钱 现在生成不是问题，问题是观众愿不愿意看下去。 差别不在模型，在人有没有卡住这些点： • 情绪对不对 • 节奏顺不顺 • 有没有“钩子” 2. 本土化不是翻译，是重写 很多团队第一步是把剧本翻译成英文。 国内习惯慢慢铺情绪，靠台词讲；海外更直接，上来就给冲突、给行动。 所以真正的本土化是：这个故事在这个市场，还成不成立 3. AI把问题从“做不做得出来”，变成“值不值得做” 以前很多问题被成本挡住了。 4.壁垒已经开始变了 模型、平台、投流这些，大家迟早会接近。 最后留下来的，是能做到这几件事的人： • 看懂观众 • 选对题材 • 控住节奏 • 快速复盘 现场还有个很现实的问题：盗版。基本结论就是：防不住。 所以策略不是防，而是：做得比别人快，用供给压过去 🧡还有一个点我觉得很多人会忽略： 如果想做出海，不要把洛杉矶当“拍摄地”，要当“决策地”。这也是洛杉矶本地EP/制片的价值所在。 现在更现实的问题是：当所有人都能做内容之后，你能不能选对内容？ 最后一句我觉得挺准的：现在不是拼谁做得多，而是拼谁错得少。 因为在这个阶段,在场的几十个同行们达成了一个不可忽视的共识，在现阶段AI短剧出海最贵的不是制作，而是判断失误。 以上🧡

今天很荣幸去探班@⁠Cathy Koo⁠ ，本来以为是去“看创作”的，结果更像被拉进一个运转很快的系统。现场很安静，但不是松弛，是每个人都在卡时间。灯光一打、演员站位、导演盯monitor，旁边有人一直在报schedule。你很快意识到，这不是在拍“作品”，是在跑一个被成本和节奏锁死的项目。 中间也很荣幸和团队聊到现在能跑的题材，其实很集中：YA幻想、悬疑、RomCom、动作、鬼屋、黑帮。像 Twilight 这种青春幻想在海外依然有市场，但要稍微带一点“边缘感”，转化才更好。听着有点现实，但大家讲得很自然。 然后话题转到剧本改编，这一段挺扎心的。很多中式剧本，在这边是讲不通的。比如一个女生突然嫁给一个破产带娃的男人，如果没有动机铺垫，观众不会感动，只会退出。情绪不够，必须有逻辑。 我开始留意现场的人物关系。一个演员进来，没有人迎上去，也没有身份差异的表现，就是各做各的事。那一刻挺明显的——他们说的“更平等”，不是写不写的问题，而是环境本身就不允许等级感存在。 聊到成本的时候又回到现实。一部大概18万美金，8天拍完；主演一天两三千，一个人下来两万；场地像Tutor house这种一天三四千。三大头很清楚：演员、crew、场地。后面发剧平台对偏方的态度和价格虽然比去年行情好，但是也差不多就是首轮10万，二轮5万。如果发三轮就是两三万，你会慢慢接受：不缺故事，缺的是会花钱的人。 他们也聊到AI，但没那么兴奋。现在AI可以做到价格客观，但贵一点的效果还是更好。关键是观众不太在意是不是AI，但在意有没有“人”。有流量的演员，本身就是转化入口，这点AI还替不了。 拍摄间隙，line producer提到接下来要补男性向内容。原因很简单，这块的钱还没吃透。男性更吃悬疑、动作、喜剧，节奏要快，像 John Wick 那种，一段接一段给反馈。 到后面我有点走神，在想同一个剧本换一组人，会不会完全变一个东西。因为这里没有哪一步是随便的，每个选择都在改写结果。 出来的时候天有点暗了，我反而更清楚了一点: 短剧出海不是你能不能写，而是你能不能把一个故事，变成一个真的有人付钱的东西。